Brasse Coulée

Brasse Coulée ⎪ Court-métrage Réalisateur : Régis Granet ⎪ Production : la générale production⎪ Diffusion : France 3 My job : Chef Electro DIRECTEUR DE PROD : François Willig CHEF OPV : Emmanuel Thery RELEATED WORK Brasse Coulée Court-Métrage, Video FIGHT or FLIGHT Court-Métrage, Video Navigation Court-Métrage, Video Translation Court-Métrage, Video

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FIGHT or FLIGHT

FIGHT or FLIGHT ⎪ Exposition / Court-metrage Réalisatrice : Isabella Hin ⎪ Production : Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains⎪ Diffusion : Exposition Panorama23 My job : Chef Electro Installation Fight or Flight est un film expérimental, sensoriel, émotionnel installé. L’installation, semblable à un tableau vivant – animé, esthétique –, cherche à provoquer une sensation d’immersion, de submersion, retraçant les souvenirs inhabituels et inconscients, liquides, partagés par l’homme et la femme qui, chacun à leur tour, effectuent des mouvements de brasse dans l’air. Passant de la suspension à l’immersion et vice-versa. Le film s’inspire des principes exigeants de la méthode d’apprentissage de la natation de Paul Beul que, inventée en 1913 à Tourcoing. Les apprentis nageurs sont soutenus par une ceinture/balançoire et plongés dans un environnement aqueux, où ils effectuent à répétition les mouvements de nage appris à sec. Ce support permet la survie du nageur face à ce nouvel environnement. Suggérant un va-et-vient entre respiration et noyade / asphyxie, le film attire l’attention sur l’incapacité de l’humain à respirer sous l’eau, ainsi que sur son désir d’émancipation au travers de la nage et de l’envol. L’accent est mis sur la division et la dualité / le couple ; […]

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Translation

Translation ⎪ Exposition / Court-metrage Réalisateur : Nicolas Lefebvre & Camille Zisswiller ⎪ Production : Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains⎪ Diffusion : Exposition Panorama22 My job : Chef Electro Installation Translation, ou l’expérience d’une terre qui déborde et ne persiste que dans les pas d’un homme. Il s’agit d’un territoire dont on ne peut tracer les contours sur une carte. Figure isolée, l’homme circule aux limites du lieu qu’il arpente constamment. Il nous précède, nous accompagne et nous succède. La responsabilité de son geste évolue par la formulation d’une présence qu’il porte. Son déplacement équivoque se frotte à l’environnement, s’attache à l’expérience du non-lieu et à l’étendue en écho qui s’étire, doublée par un monde de reflets. Seul l’horizon scinde l’espace dans son rapport intégral. Territoire excédant le langage, nous transitons à travers l’espace, immergés dans le seul rapport à la figure de l’homme. Une traversée mythologique qui s’inscrit dans sa propre durée, celle d’un songe inlassable placé dans un espace à la fois caractéristique et dénué de repères. Cette trajectoire questionne tant la distance vécue qu’un passage dans un territoire mouvant et transitoire RELATED WORK Brasse Coulée Court-Métrage, Video FIGHT or FLIGHT Court-Métrage, Video Navigation Court-Métrage, Video […]

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Serie – replay

Serie – replay ⎪ Serie – Court-métrage Réalisateur : Matthias Castegnaro / Xavier Reim ⎪ Conception : Matthias Castegnaro / Xavier Reim ⎪ Production : Arte France / La Blogothèque Production ⎪ Diffusion : Arte Web My job : 2nd Assistant caméra RELATED WORK Brasse Coulée Court-Métrage, Video FIGHT or FLIGHT Court-Métrage, Video Navigation Court-Métrage, Video Translation Court-Métrage, Video

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Gangnam Beauty

Gangnam Beauty ⎪ Court-metrage Réalisateur : Yan Tomaszewski ⎪ Production : Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains⎪ Diffusion : Exposition Panorama22 My job : Chef Electro Film – 23 min Oli London est un jeune Anglais fasciné par la Corée du Sud, et plus particulièrement par Jimin, un chanteur du groupe K-pop BTS dont la popularité internationale génère des phénomènes proches du culte. Depuis plusieurs années, Oli London a entrepris un processus de transformation physique et identitaire pour se fondre avec son idole coréenne, qui passe par la chirurgie esthétique du visage mais aussi par la volonté de devenir à son tour une star de la K-pop. Il est aujourd’hui adulé par certains, haï par d’autres qui l’accusent d’appropriation et de fétichisation culturelle. Le film met en scène son cheminement identitaire par le biais d’un conte coréen datant du XIIIe siècle. La légende relate l’histoire d’un jeune sculpteur recevant des dieux l’injonction de produire une série de masques à l’abri du regard de quiconque, sous peine de mort – une injonction qui sera fatalement transgressée. Ce conte sous-tend une tradition de danse des masques chamanique encore pratiquée aujourd’hui dans le village de Hahoe. En incarnant deux personnages du conte, […]

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